En un acto significativo para la preservación del patrimonio artístico español, el Ministerio de Cultura ha realizado una notable inversión de 2,2 millones de euros en la adquisición de una serie de nueve 'enconchados', obras maestras elaboradas con óleos sobre tabla y exquisitas incrustaciones de nácar. Esta compra representa el mayor desembolso del año en materia de bienes culturales.

Las obras, datadas en el último tercio del siglo XVII y originarias del virreinato de Nueva España, serán incorporadas al Museo de América, conocido por albergar la colección más destacada de este estilo artístico, que conjuga la fe cristiana y la riqueza material de la época colonial.

El ministerio, encabezado por Ernest Urtasun, ha destacado que esta colección de 'enconchados' de temática mariana se ha preservado en condiciones excepcionales. Estos trabajos son un testimonio de una técnica que floreció durante un periodo muy corto, y de la cual solamente se han catalogado alrededor de 300 piezas en todo el mundo, subrayando su valor excepcional.

La relevancia de esta adquisición no solo radica en su interés cultural, sino también en su opulencia y su representación del gusto barroco novohispano, que estuvo fuertemente influenciado por la fascinación por el lujo asiático durante los siglos XVI al XVIII.

La serie incluye ocho 'enconchados' que representan diversos momentos de la vida de la Virgen, tales como 'La Natividad de la Virgen' y 'La Presentación de la Virgen en el Templo', así como una obra adicional, 'La Virgen de Guadalupe', que se presume que formaba parte del mismo conjunto artístico.

Este grupo de pinturas se distingue por su originalidad, con escenas inusuales como el 'Bautismo de la Virgen y san José' realizado por Jesús. Además, se observan elementos iconográficos únicos, como la representación del Espíritu Santo en forma de paloma en varias de las obras.

Otro aspecto notable son las composiciones complejas que representan diversos episodios en una misma imagen, como se puede ver en 'La Dormición y el Entierro de la Virgen'. La riqueza decorativa de cada pieza, que incluye detalles elaborados del ajuar ceremonial, resalta la maestría de los artistas de la época.

Los exquisitas vestimentas de las figuras no pasan desapercibidas, así como el uso de nubes doradas en las escenas exteriores, una clara señal de la influencia artística proveniente de Oriente en estas obras.

En particular, 'La Virgen de Guadalupe' resalta gracias a la presencia simbólica de claveles y rosas de Castilla, evocando las apariciones de la Virgen a Juan Diego en el siglo XVI. Los marcos que enmarcan estas tablas también están elaborados en la técnica de enconchado, imitando la laca negra y dorada japonesa.

Los 'enconchados' tuvieron su auge en el virreinato de Nueva España entre finales del siglo XVII y principios del XVIII. Este estilo artístico es tan poco común que se conservan apenas unas 300 piezas en el mundo, de las cuales casi un centenar se encuentran en el Museo de América, consolidando su estatus como la colección más importante del género.

La colección del Museo incluye obras de gran calidad, donde se encuentran tanto pinturas individuales de temática religiosa como conjuntos completos, entre los que se destacan las series sobre la Conquista de México y la Vida de Cristo, que enriquecen aún más el patrimonio cultural que se conserva en España.