El 4 de marzo dará inicio en Madrid la 45ª edición de ARCOmadrid, en el recinto de IFEMA. Este año, las galerías de arte y los artistas han expresado la necesidad urgente de una reducción del IVA cultural, un tema que resonará durante los cuatro días de la feria, que concluirá el 8 de marzo. Además, un 40% de la representación artística será femenina, lo que resalta la creciente inclusión en el sector. También se rendirá homenaje a los bosques de Ourense, devastados por incendios durante el verano pasado.

En esta nueva muestra, se reunirán 211 galerías provenientes de 30 países, una ligera disminución en comparación con el año anterior. Del total, 175 galerías participarán en el Programa General, junto con secciones comisariadas como 'ARCO2045: el futuro, por ahora', 'Opening. Nuevas Galerías' y 'Perfiles. Arte latinoamericano'. Este último destina un espacio especial al arte latinoamericano, que representa el 31% de las galerías internacionales presentes en la feria, afirmando así el papel de ARCOmadrid como un puente entre Europa y América Latina.

La seccion central de ARCOmadrid se centrará en 'ARCO 2045: el futuro, por ahora', un formato inusual que requerirá de dos espacios en lugar de uno. Sin embargo, a lo largo de la feria, la exigencia de una reducción del IVA cultural dominará la conversación. La directora de ARCOmadrid, Maribel López, enfatizó la importancia de esta demanda para asegurar que las galerías españolas compitan de manera justa con sus contrapartes en países como Francia, Portugal y Alemania.

López ha argumentado que es una necesidad imperante que responde a varios plazos: "En el corto plazo, afecta nuestra competitividad; en el medio, visibiliza a los artistas españoles; y en el largo, define nuestra concepción del arte contemporáneo como sociedad", aseguró. En términos de asistencia, se espera que la feria atraiga a los mismos números de visitantes que en ediciones pasadas, con un panel de casi 600 invitados internacionales confirmados.

La inteligencia artificial también tendrá un espacio en ARCO, aunque la directora subrayó que no se presentarán obras creadas exclusivamente por esta tecnología. Las obras exhibidas incluirán piezas que desafían y provocan, aunque López no quiso anticipar si se darán a conocer obras controvertidas. "Estamos en un momento crítico y el arte tiene el deber de expresar lo que la sociedad siente", manifestó.

En cuanto a la representación femenina, se mantendrá en torno al 40%, similar al año anterior. La sección de Proyectos de Artista incluirá representaciones de 20 mujeres entre 38 proyectos, con nombres como Lucia C. Pino y Amparo de la Sota destacándolas. Esta representación es una reflexión sobre el avance hacia la igualdad en el ámbito artístico.

Uno de los puntos destacados de la feria será el Guest Lounge, que cada edición presenta un proyecto innovador. Este año, el trabajo titulado '350.000 hectáreas' servirá para recordar la extensión de los bosques quemados, utilizando la madera de los árboles calcinados para la decoración del espacio, transformando así el dolor en una oportunidad de reflexión y sensibilización.

Por otro lado, la parte latinoamericana de la muestra representará en torno al 30% de las galerías internacionales. A pesar de que algunos artistas presentarán temáticas decoloniales, López aclaró que no será un enfoque abiertamente confrontativo. También se rendirá tributo a la galería de Helga de Alvear, fallecida recientemente, quien dejó una huella indeleble en el coleccionismo español.

Entre las novedades, el colectivo Catapulta, formado por coleccionistas, facilitará que la National Gallery de Canadá adquiera obras de artistas españoles durante la feria. Además, ARCOmadrid 2026 ya cuenta con la confirmación de la compra de obras por diversas instituciones, subrayando el interés continuo en el arte contemporáneo.

Finalmente, la tradicional cena de la Fundación ARCO, patrocinada por Cartier, se destinará a recaudar fondos para la adquisición de nuevas obras para la colección en el Centro de Arte Dos de Mayo. Durante la cena, se entregarán los Premios 'A' al Coleccionismo, reconociendo las contribuciones de coleccionistas destacados, lo que refuerza la importancia del coleccionismo en el ámbito del arte contemporáneo.